Elettracompany.com

Компьютерный справочник
3 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Уроки графического дизайна

Хочу стать графическим дизайнером: с чего начать?

Одна из самых важных профессий в digital-сфере – это профессия графического дизайнера.

Графический дизайн окружает нас повсюду, и в интернет-пространстве, и в реальной жизни. Сюда входит создание баннеров, листовок, презентаций, верстка журналов и других графических материалов для рекламы и бизнеса.

Пример работы графического дизайнера: рекламный баннер сервиса Викиум

Основные направления графического дизайна:

  • Фирменный стиль
  • Визитные карточки
  • Логотипы и фирменные знаки
  • Презентации
  • Плакаты и афиши
  • Журналы и книги
  • Иллюстрации и реклама в печатных изданиях
  • Наружная и транспортная реклама
  • Рекламные баннеры
  • Инфографика и графические схемы
  • Календари
  • Листовки и буклеты
  • Упаковки и этикетки

Подумайте, что вам интереснее: создавать фирменный стиль для бизнеса или этикетки и упаковки, инфографику или интерфейсы.

Выберите несколько смежных направлений: например, вы можете посвятить себя работе с бизнесом — разрабатывать фирменный стиль, логотипы, визитки и презентации. Или изучите особенности полиграфии и вёрстки и займитесь листовками, буклетами, календарями, плакатами и прочей печатной продукцией.

Чтобы понять, что именно вам нравится, нужно попробовать себя в каждом направлении.

Какие навыки необходимы

Первое, что вам понадобится, это хорошее владение графическими программами. На первом этапе вам будут необходимы:

  • Adobe Photoshop,
  • Adobe Illustrator,
  • Corel Draw

или их бесплатные аналоги, например:

Но если вы захотите развиваться в профессии, вам понадобится знание более серьезных программ:

  • Для вёрстки: InDesign, Quark Xpress, Ventura Publisher, TeX, FrameMaker.
  • Для анимация объектов и персонажей: After Effects.
  • Для 3D-моделирования: 3DMax, Blender, SketchUp, ZBrush, Cinema 4D.

Следующий пункт — знания о визуальной стороне дизайна. Самые важные: теория композиции, колористика (наука о цветах и их сочетаемости) и типографика (наука о шрифтах). В их изучении вам поможет специализированная литература и онлайн-курсы.

Книги для графического дизайнера:

Третье, что необходимо графическому дизайнеру, — постоянное совершенствование. Ежедневно следите за трендами и тенденциями, регулярно просматривайте на Behance работы других дизайнеров. Расширяйте кругозор и развивайте художественный вкус, обращайтесь к классике изобразительного искусства и дизайна, черпайте вдохновение в работах признанных мастеров. Это поможет вам не стоять на месте и не застревать в собственных шаблонах.

Как набрать портфолио

Найти работу без портфолио будет сложно, поэтому в процессе обучения создайте несколько работ, которые сможете показать потенциальному заказчику. Самый простой способ – открыть любую биржу фриланса и посмотреть заказы там. Вы увидите, что необходимо клиентам, какие у них требования и бюджеты. Последний пункт поможет вам определиться с наиболее выгодными направлениями.

Другой путь – это создать то, что вам хочется, воплотить собственную идею. Например, создать рекламный баннер для любимой марки одежды, визитку с интересной задумкой или собственный логотип. Главное, помните о том, что работа должна выглядеть профессионально и отвечать трендам в дизайне.

Где обучаться

Обучаться профессии можно самостоятельно по книгам и видеоурокам или пройти онлайн-курс с преподавателем, который даст не только структурированные теоретические знания, но и расскажет о состоянии индустрии, об особенностях работы с клиентами, о подводных камнях, типичных ошибках новичков.

Вот несколько полезных курсов, с которых можно начать:

Какие блоги читать

Не ограничивайтесь курсами и книгами — обязательно просматривайте ресурсы про дизайн с актуальной информацией и свежими идеями:

  1. Определитесь с направлением
  2. Изучите основы дизайна по книгам и курсам для новичков
  3. Сделайте себе первое портфолио самостоятельно по проектам с бирж
  4. Начните отвечать на заявки на биржах и получите первые реальные заказы
  5. Постоянно просматривайте Behance и профильные блоги о дизайне

Курсы графического дизайна — обзор 10 бесплатных ресурсов на английском и русском языках

Содержание

Курсы графического дизайна — совершенно бесплатно и без подвоха

Я знаю, «бесплатный сыр только в мышеловке», но надо признать, что пользователи хотят учиться и ищут способы получить знания «бесплатно». Если вы заинтересованы в прохождении курса по графическому дизайну, независимо от того, новичок вы или 25 лет в этой области, бесплатно — это нормально.

Чудес не бывает. В некоторых случаях вы получите ознакомительный период, или заплатите своим временем или вы просмотрите рекламу. Поэтому бесплатность она немного условна и вам решать соглашаться на предложенные условия или нет.

Имея это в виду, мы хотели выделить некоторые из лучших бесплатных курсов графического дизайна, которые вы можете найти онлайне в 2019 и последующих годах. Таким образом, вы можете составить таблицу оправданий и начать обучение, получить новые навыки или отточить старые.

С чего начать графическому дизайнеру — 10 советов от Эллен Луптон

10 советов как стать дизайнером

  1. Поймите основные принципы графического дизайна (см. курсы ниже)
  2. Изучите историю графического дизайна (посмотрите курс).
  3. Научитесь дизайн-процессу в графическом дизайне. Поймите принципы творческого решения проблем (курс).
  4. Подумайте о продвинутом обучении и развитии (наймите преподавателя дизайна).
  5. Учитесь у профессиональных графических дизайнеров.
  6. Развивайте свое мастерство, усиливайте интуицию, наращивайте свои компетенции и навыки.
  7. Соберите портфолио и ведите свой профессиональный блог.
  8. Участвуйте в профессиональных сообществах графического дизайна.
  9. Усильте свои компетенции в смежных специальностях.
  10. Найдите работу фрилансером.

Обзор сайтов по графическому дизайну с онлайн образованием — 10 лучших ресурсов, на которых действительно бесплатные курсы

1. Эллен Луптон и Дженнифер Коул Филлипс «Основы графического дизайна: ключевые принципы визуального проектирования» — бесплатный онлайн-курс образовательной платформы Skillshare Design

Ведущие курса «графический дизайн» Эллен Луптон и Дженнифер Коул Филлипс рассказывают в дружеской беседе о том, что понимание дизайна приходит из знания основных принципов.

Авторы предлагают взломать код великолепного дизайна, используя прочные знания основных принципов графического дизайна. Присоединитесь к дизайнерам Эллен Луптон и Дженнифер Коул Филлипс, чтобы понять 5 ключевых принципов, которые подходят для использования во всех проектах визуального искусства.

Авторы утверждают, что достаточно понимать главные принципы дизайна, чтобы стать успешным в креативном дизайне, при создании маркетинговых материалов и даже в фотографии.

Уроки на английском языке включают в себя примеры и демонстрацию того, как использовать в дизайне основные принципы. Онлайн-курс научит:

2. Типографика, которая работает: композиция и шрифты в шрифтовом искусстве — онлайн курс Эллен Луптон.

Чистая, умная типографика делает вас (или вашего клиента) тоже чистым и умным. Хорошую типографику приятно читать. «Плохая типографика высасывает энергию из вашего контента и оставляет ее мертвой на обочине дороги». — Эллен Луптон.

На курсе вы поймете, как распознать и использовать великолепный шрифт и как создавать интригующие, потрясные композиции. Автор расскажет как создать визитную карточку, используя элементы типографики, описанные в каждом уроке. Этот онлайн-курс по типографике будет полезен как начинающему дизайнеру, так и профессионалу, который хочет подтянуть свои знания и повысить квалификацию.

Я рекомендую этот короткий курс из-за его простоты и качественно подобранных примеров. Чтобы понять смысл, вам будет достаточно знать английский на базовом уровне.

3. Школа дизайна Canva — начальные знания принципов графического дизайна с простыми упражнениями

Курс «Основы графического дизайна» состоит из 12 видео-уроков. Уроки курса ведут дизайнеры сервиса. Основные темы курса: мудборд, шрифты, цвет, выравнивание и др. Каждый из уроков курса содержит видео-урок и упражнения для закрепления материала.

Выполнять упражнения предлагается в редакторе Canva. Canva — это кроссплатформенный веб-сервис для создания графического дизайна. Сервис представляет из себя коллекцию редактируемых шаблонов, миллионов стоковых изображений, шрифтов и иллюстраций. Встроенный в сервис редактор позволяет создавать новый дизайн или редактировать готовый шаблон.

Уроки могут быть полезны для начинающих и тех у кого есть небольшой опыт. Хороший стартовый курс для тех, кто хочет изучить базовые основы дизайна.

4. Майкл Уортингтон «Основы графического дизайна» — полностью бесплатный онлайн-курс от Coursera

«Основы графического дизайна» Майкла Уортингтона входят в объединяющую специализацию из пяти курсов, которые знакомят студентов с основными навыками, необходимыми для создания сложного графического дизайна.

«Графический дизайн повсюду вокруг нас, в множестве форм, как на экране, так и в печати, но он всегда состоит из изображений и слов, чтобы создать коммуникационную цель». — из описания к курсу.

Читать еще:  Видео уроки coreldraw

Майкл Уортингтон, член факультета Калифорнийского института искусств, создал курс, отличающийся от своих аналогов. Первая часть занятий посвящены теме создания изображений руками. Будет полезно узнать о многочисленных техниках создания уникальных изображений, которые составляют конкуренцию клипарту и стоковым фотографиям.

В третьей части курса автор учит применять ритм и рисунок, как использовать масштаб, направление, текстуру, вес и пространство в вашем проекте. Курс частично переведен на русский язык и это приятный сюрприз для студента.

По моему мнению, отличие от других курсов в особенности автора рассказывать сложные темы увлекательным и простым языком. Майкл рассказывает о интересной теме — метафоры в изображениях и чем буквальный смысл изображений отличается от метафорического. Советую пройти курс как начинающим, так и продвинутым дизайнерам.

5. Антер Кили «Введение в типографику» — Калифорнийский институт искусств с полностью бесплатным образовательным курсом

Антер Кили считает, что типографика — это искусство манипулирования визуальной формой языка. Типографика является важной областью навыков и знаний графических дизайнеров. Рожденная задолго до современного графического дизайна, она содержит правила, термины, практические и исторические аспекты, связанные с типографикой.

Видео лекции дополнены серией из трех заданий, которые оцениваются коллегами. В завершение автор предлагает создать полномасштабный плакат, основанный на правилах типографики.

Для выполнения заданий вам может понадобится доступ к компьютеру и программному обеспечению для верстки страниц, например, InDesign. Начальные лекции автора переведены на русский язык, остальные лекции предлагается изучать на английском языке. В переводе встречаются ляпы, но в общем это не мешает изучению сложной темы.

6. Никита Обухов «Дизайн в цифровой среде» — теоретический курс по веб-дизайну

Никита Обухов, основатель «Tilda» — платформы-конструктора по созданию сайтов, создал 20 удивительных лонгридов по теме цифрового дизайна.

Первые несколько лекций автор предлагает бесплатно. За последующие придется заплатить. В образовательный курс входят главы с теоретическими знаниями по цифровому дизайну:

  • Основные этапы работы над проектом.
  • Дизайн-исследование и фокусировка.
  • Основы графического дизайна.
  • Прототипирование.
  • Цифровой контент и сторителлинг.
  • Дизайн лендинг пейдж.

7. Мини-курс «Adobe Illustrator для новичков» от Вероники Поляковой

Мини-курс по программе Adobe Illustrator состоит из шести уроков.
Автором курса является профессиональный графический дизайнер, выпускница Британской Высшей Школы Дизайна Вероника Полякова.

Обладая 10-летним опытом работы в сфере дизайна, Вероника создает иллюстрации, логотипы, занимается айдентикой, веб- и моушн-дизайном. Среди клиентов автора Сбербанк, Сибур, Деловые Линии, Росбанк. Автор профессионально рассказывает о интерфейсе и инструментах популярного графического редактора.

Вероника обещает, что приобретенные навыки станут полезными при создании фирменного стиля, логотипов, визиток, оформление книг, иллюстраций, дудлов, верстки сайтов, моушн дизайна.

Рекомендую почитать комментарии к курсу на канале Youtube. Получите заряд положительной энергии.

Как стать графическим дизайнером с нуля?

В очень юном возрасте, лет в 14 я записывал ролики на YouTube и передо мной встала задача научиться рисовать картинки для видео. Все дошло до того, что я начал зарабатывать на этом.

Научиться пользоваться инструментами в Photoshop можно любому человеку, неважно сколько ему лет. Повторяю, я учился этому с 14 лет.

Для начала я расскажу понятным языком что представляет собой профессия «Графический дизайнер» и насколько актуальна данная сфера деятельности в 2019 году.

Графический дизайн — это выражение идей, смыслов и ценностей через образы, изображения, шрифты, видео и т.д. Профессия имеет разновидности, но про это пока не будем, сейчас только самое основное.

Что делает граф.дизайнер? Анализирует, придумывает, делает лучше заказанный ему продукт, общается с клиентом, составляет брифы и т.п.

Род занятий графического дизайнера:

  1. Типографика, каллиграфия, шрифты, книжное оформление
  2. Фирменный стиль (корпоративный стиль), фирменные знаки, логотипы
  3. Плакатная продукция, рекламные плакаты, брошюры
  4. Упаковка продукции, в том числе кондитерской и пищевой
  5. Веб-дизайн
  6. Визуальный стиль телевизионных передач и других СМИ и т.д.

Я рассказал только вершину айсберга, рекомендую ознакомиться с профессией более детально.

21 век — век высоких технологий. Все мы с телефонами ходим и залипаем в интернете, верно? Все, что мы делаем чаще всего — листаем ленты сайтов, читаем новости, постим фотографии, общаемся и лайкаем своих друзей в соц.сетях. Это когда-нибудь остановится? Я считаю, что нет. А значит и не остановятся графические дизайнеры, для них была, есть и будет работа!

Скучная теория закончилась, перейдем к вкусной части)))

С чего начать?

  1. Очень рекомендую начать с курсов. Полюбите себя, вкладывайте в себя и результат обязательно будет и время вы сократите до минимума!
    Если еще полностью не определились с профессией или нету средств, то можно посмотреть обучающие ролики на YouTube (лично я так и делал). Скачать фотошоп и повторять то, что делают авторы видеороликов.
  2. Качать скилл. Просто делать, делать и делать. Уделите себе время на каждый день! По 2-3 работы будет достаточно, это не так много. Даже через пару дней или неделю вы уже заметите результат, поверьте!
  3. Читайте книжки про дизайн. Мне много кто рекомендует почитать, но руки никак не доходят до книг. Я больше уделял времени именно практике. На самом деле это будет огромным плюсом для вас, вы будете совершать гораздо меньше ошибок и достигните определенного результата раньше, чем это сделают другие.
  4. Паралельно посещайте курсы, изучайте информацию о продажах, необходимо научиться себя продавать. (Я посещал много курсов, к примеру бесплатные вебинары от школы Skillbox или арт-студии UPROCK. Рекомендую).

Смотрите, прошел, допустим, месяц, теперь врывайтесь с ноги во фриланс !

Фриланс

  1. Выбираем в каких нишах мы будем двигаться. Логотипы, сайты, полиграфия. ( Я выбрал соц.сети и все что с ними связанно).
  2. Как бы сделал я? Упаковал свою группу Vk, добавил несколько своих работ и пригласил своих друзей. Эта группа будет вашим портфолио.
  3. Не забываем про свою личную страницу Vk, её тоже следует упаковать! ( Почитай как это сделать в моей предыдущейстатье).
  4. Попробуйте поискать предпринимателей (будут знакомые — чудесно) и предложите сделай дизайн. Неважно будет ли это платным или бесплатным, вам нужно запустить сарафанку. От одно клиента могут прийти еще 2.
  5. Зарегистрируйтесь на фриланс-биржах. Возьмите Воркзилу. Мало платят, но конкуренция меньше.
  6. Бизнес-тренинги. Смотрим онлайн вебинары, нам необходимо найти новые контакты других людей, а не получать знания.

Еще раз, выкладывайтесь по полной, тренируйтесь и развивайтесь!

Подпишитесь на канал, ударьте по лайку, дальше будет еще интереснее )))

Как стать графическим дизайнером. 5 простых шагов.

Совсем не обязательно оплачивать дорогостоящие курсы по графическому дизайну или тратить драгоценные годы на обучение в учебных заведениях. К счастью, благодаря интернету мы имеем возможность сэкономить свое время и деньги и научиться всему самостоятельно, нужно только желание.

В этой статье мы собрали для вас полезные советы и источники, которые помогут вам продвинуться в овладении искусством графического дизайна. Многие материалы, упомянутые ниже, англоязычные, но мы не видим в этом никакой проблемы, ведь настоящий повод для волнения – это незнание английского в современном мире.

1. Не торопитесь

Не стоит совершать самую распространенную ошибку всех начинающих специалистов – торопиться. Вам придется потратить время на доскональное изучение Photoshop и Illustrator, обучиться техникам рисования и выучить основы в целом.

Для начала научитесь рисовать, если вы еще не владеете этим навыком

1. Для этого совершенно не обязательно сидеть в одной аудитории с такими же новичками и пытаться нарисовать очередной куб или вазу. Вообще-то, вам и не нужно быть супер-художником. Вполне достаточно знать основы рисования и уметь сделать набросок.
2. В этом вам поможет всем известная и невероятно полезная книга “You Can Draw In 30 Days”. Просто занимайтесь по ней хотя бы по тридцать минут в день на протяжении месяца, и вы сможете овладеть более чем посредственными навыками рисования.

Читать еще:  Ютмиит расписание уроков

Обучитесь основам графического дизайна

1. Рекомендуем просмотреть наши базовые курсы по Цвету, Типографике, Композиции

2. С этим поможет справиться книга “Picture This”, основанная на сказке про Красную Шапочку, она учит основам и графического дизайна, и рисунка.
3. Изучайте шрифты, цвета. Если есть возможность и желание пройти курсы – хорошо, в противном же случае в ваших руках есть целый интернет, который кишит бесплатными уроками и видеоматериалами по теме.
4. Занимайтесь по этим урокам ежедневно, они помогут вам в вашем обучении.

Также вы должны знать хотя бы основы UX

Без знания UX вы не сможете быть полноценным графическим дизайнером, ведь ваш продукт должен в первую очередь быть удобным для пользователя. Для этого вам стоит прочесть хотя бы вот эти две книги:

1. “Дизайн привычных вещей”
2. “Не заставляйте меня думать”

Вы должны уметь писать

1. Хороший дизайнер должен преуспевать в коммуникации и продумывать каждый момент в своем дизайне, в том числе и текст. Пишите так, чтобы ваш текст не был сухим и непривлекательным. Здесь вам опять же понадобится знание пользовательского опыта.
2. Стоит прочесть книгу “Made To Stick”, она поможет вам научиться писать цепляющие тексты.
3. Также внесите в закладки себе сайт Voice and Tone. Здесь есть масса примеров отличных текстов, они вам понадобятся для дальнейшей работы.

2. Досконально изучите Photoshop и Illustrator

Теперь, когда теория и основы уже изучены, пора приступать к практике. Стоит начинать именно с Illustrator, а затем переходить к Photoshop.

Illustrator используется в создании иконок и есть масса уроков и книг, с помощью которых вы сможете научиться работать в этой программе, и вот парочка для вас:

1. “Adobe Illustrator Classroom in a Book” – очень нудная, но полезная книга. И если вы сможете осилить хотя бы половину этого учебника, то вы уже сможете вполне уверенно ориентироваться в программе.
2. На этом канале вы сможете найти четыре достаточно подробных видеоурока, которыми вполне можно заменить вышеупомянутую скучную книгу.
3. “Vector Basic Training” – книга, с помощью которой вы научитесь создавать изображения с помощью кривых. Кстати, по ссылке помимо книги предоставляются еще видео и упражнения.

Photoshop считается более сложным, чем Illustrator, но интернет полон уроками по этой программе:

1. Tuts+ – здесь вы найдете массу уроков (и по Illustrator, кстати, тоже), которые помогут вам обучиться инструментам и получить навыки рисования.
2. Этот канал содержит в себе достаточно большое количество уроков по Photoshop, и они вам точно пригодятся.
3. Photoshop Tutorials – достаточно полезный ресурс, на котором помимо уроков есть и различные плагины, кисти, градиенты и многое другое
4. Занимайтесь по этим материалам хотя бы по часу в день, и вы быстро добьетесь достаточно высокого уровня знания Photoshop.
3. Определитесь со своей специальностью

Как и любая сфера деятельности, графический дизайн разделен на несколько узких специальностей: мобильные приложения, логотипы, веб-дизайн. Решите, что вам нравится больше и направьте всю энергию на изучение желаемой специализации.

Дизайн логотипов:

1. “Логотип и фирменный стиль” – в этой книге вы прочтете о том, как сделать по-настоящему классный и красивый логотип.
2. Logo Design Love – сайт от автора вышеупомянутой книги. Также посвящен логотипам, поэтому стоит на нем позависать. Тут собраны вдохновляющие примеры и интересная информация о создании лого.
3. Если же вы не хотите останавливаться только на создании логотипа, то книга “Designing Brand Identity” поможет вам научиться строить всю структуру бренда полностью – начиная от сайта и заканчивая персональными визитками.

Дизайн мобильных приложений:

1. Здесь вы найдете замечательное руководство по созданию интерфейса мобильного приложения. С его помощью вы сможете хотя бы поверхностно понять, с чем придется иметь дело.
2. “Tapworthy” – это отличная и небольшая книга от Джоша Кларка, в которой он рассказывает о том, как создать привлекательное внешне, а главное удобное приложение.
3. Пройдитесь по приложениям в своем смартфоне и постарайтесь понять, какое из них сделано хорошо, какое не очень, а какое вообще из рук вон плохо. И обратите внимание на мелочи, которые не были, по вашему мнению, продуманы до конца, придумайте способ исправить существующие ошибки.

Веб-дизайн:

1. Здесь вам опять же пригодится упомянутая выше книга “Не заставляйте меня думать”, обязательно прочтите ее, тем более, что мы нашли для вас русский перевод.
2. На этом ресурсе вы найдете 20 бесплатных книг по веб-дизайну, и мы советуем вам прочитать хотя бы пару из них.
3. Как и в случае с дизайном мобильных приложений, соберите сайты, которые вам нравятся, и посмотрите, что и как сделано. Выпишите основные плюсы этих сайтов и старайтесь в дальнейшей работе соответствовать своим идеалам.
У желающих стать графическим дизайнером часто возникает вопрос, нужно ли знать HTML и CSS. Скажем так, знание основ разработки вам никоим образом не помешает и даже даст преимущество. Но все, конечно, зависит от конкретной работы или проекта.

Даже если вы не собираетесь становится веб-разработчиком, основы HTML и CSS стоит знать, тем более, что есть огромнейшее количество бесплатных уроков, найти которые вы можете в наших статьях:

1. Полезные ресурсы для программистов
2. 9 полезнейших сайтов для изучения программирования

А также на этих ресурсах:

1. Один из лучших бесплатных Tuts+
2. И один из лучших платных, но недорогих ($25/мес.) – Treehouse. Он подойдет новичкам, которые ищут доходчивые и простые объяснения.

4. Позаботьтесь о своем портфолио

Сегодня диплом совершенно не имеет значения, а вот портфолио значит многое. И при этом вам не нужно обязательно работать над настоящими проектами, чтобы у вас были свои работы. Просто делайте что-то свое, например, делайте зарисовки интерфейсов приложений, сайтов, рисуйте логотипы к тем местным фирмам, у которых их либо нет, либо то лого, что есть, никуда не годится. Кстати, в последнем случае иногда стоит обратиться со своей работой в ту самую фирму, и вполне возможно, что у вас купят ваш логотип, пусть даже и за небольшие деньги.

Также делайте различные классные штуки на сайте 99 designs, и выполняйте упражнения из книги “Creative Workshop”. Главное, боритесь со своим желанием впихнуть все свои работы в портфолио, выбирайте лишь самые лучшие. Пусть у вас портфолио будет небольшое, но стоящее. И не бойтесь “красть” работы, заимствуйте идеи, ведь вы начинающий специалист и вам нужно на чем-то учиться. Конечно, мы не говорим о том, чтобы вы выдавали чужие работы за свои. Просто берите идеи и видоизменяйте их.

5. Устройтесь на работу

Тут у каждого уже свой путь – либо идти работать в офис, либо быть фрилансером. Скажем сразу, что начинать с офисной работы гораздо проще, так как, скорее всего, вы будете не единственным специалистом в штате и вас смогут взять под крыло, чтобы доучить. Но попасть в офис сложнее, чем найти проект на фрилансе, тут уже будет иметь значение ваша способность понять и выполнить задание.

Мы говорили выше о знаниях основ разработки, и тут они вам пригодятся, как никогда, ведь в IT сфере графические дизайнеры очень востребованы и имеют наибольший заработок.

Как найти работу? Создайте свой сайт, центром внимания которого будет ваше портфолио. Зарегистрируйтесь на LinkedIn и попробуйте связаться с компанией, в которую вы хотите попасть, или работающими там людьми. Старайтесь налаживать связи, ведь они являются ключом к хорошему месту работы.

Главное, не прекращайте обучение, если вы уже получили работу. Все время совершенствуйте свои знания и навыки, и вы не успеете оглянуться, как станете настоящим профи.

Краткий курс по основам графического дизайна

Если вы работаете в сфере маркетинга, вам нужно разбираться одновременно во многих вещах: как продавать продукты и услуги,…

Читать еще:  Видео уроки по работе с вордом

Если вы работаете в сфере маркетинга, вам нужно разбираться одновременно во многих вещах: как продавать продукты и услуги, продвигать их, писать убедительные тексты, вести переговоры и даже создавать дизайн, если некому выполнить эту задачу.

Вероятно, что навыки в маркетинге и копирайтинге вы получили благодаря практике, но дизайн – совсем другая история. Если вы не хотите, чтобы создание простого баннера или минималистичной публикации для соцсетей закончилось полным провалом, без теории вам не обойтись.

Знание принципов и элементов графического дизайна позволит добиться гармонии даже в простейшем дизайне. Чтобы вы быстро во всем разобрались, мы создали краткий курс по основам графического дизайна. Надеемся, он поможет вам с легкостью справиться с несложными дизайнерскими задачами.

Основные принципы графического дизайна

Некоторые начинающие дизайнеры и большинство людей используют слова «принципы» и «элементы» графического дизайна как взаимозаменяемые. Но они ошибаются, ведь это далеко не синонимы. Принципы – способы размещения элементов в творческой работе. К ним относятся баланс, близость, выравнивание и многие другие термины, которые мы рассмотрим далее.

1. Баланс

Над каким бы проектом вы ни работали, баланс, или расположение элементов, – один из важнейших принципов графического дизайна. Он подразумевает придание визуального веса разным элементам с помощью масштаба, цвета, контраста и других приемов. Баланс может быть как симметричным, так и асимметричным.

Симметричный баланс – это когда визуальный вес объектов равномерно распределен горизонтально и вертикально. Он помогает создать аккуратный и упорядоченный дизайн. В случае с асимметричным балансом вы можете экспериментировать с визуальным весом и базовыми элементами графического дизайна, чтобы привлечь внимание аудитории.

2. Близость

Близость – принцип графического дизайна, который объединяет связанные элементы. Он позволяет избежать визуального беспорядка и делает дизайн приятным для восприятия. Вы можете добиться близости в дизайне с помощью правильного использования пространства в макете.

3. Выравнивание

Еще один принцип, который стоит учитывать, – выравнивание. По сути это искусство внесения логики в композицию путем выстраивания объектов по невидимым линиям. Есть два типа выравнивания:

Выравнивание по краю – размещение элементов дизайна относительно края страницы. Когда элементы выстроены по правой или левой стороне, это горизонтальное выравнивание. Вертикальное выравнивание означает, что объекты размещены по верху или низу страницы. При выравнивании по центру объекты выстроены по центральной невидимой линии по горизонтали или вертикали.

В целом выравнивание показывает, что решения, которые принимает дизайнер, не случайные. Работы с продуманным выравниванием выглядят более профессионально.

4. Визуальная иерархия

Визуальная иерархия – принцип дизайна, который заключается в присвоении элементам определенного уровня важности. Этого можно достичь, экспериментируя с типом, размером, текстурой и цветом. Представьте, что вы смотрите на постер к фильму. У того, кто его придумал, был замысел, что сначала вы прочтете название, потом оцените изображение и наконец обратите внимание на детали. Так визуальная иерархия работает в любом дизайне.

5. Повторение

Если вы хотите добиться гармонии в дизайне, без принципа повторения не обойтись. Он подразумевает использование одного и того же элемента во всей работе для придания ей связности. Но не стоит экспериментировать сразу со многими элементами дизайна, ведь это может сделать вашу работу хаотичной.

6. Контраст

Используйте контраст, чтобы выделить элементы и текст. С помощью этого принципа вы можете разграничивать элементы дизайна, делать акцент и придавать объектам визуальный вес.

Контраста можно добиться, выбирая противоположные цвета, сочетая большой и маленький шрифт и экспериментируя с различными текстурами. Применяя его вместе с принципом визуальной иерархии, вы сможете легко донести свой месседж аудитории.

Основные элементы графического дизайна

Элементы графического дизайна можно определить как визуальные инструменты, которые работают совместно с основными принципами. Базовых элементов, которые вам стоит знать, всего восемь.

1. Линия

Линии – одни из главных элементов в графическом дизайне. Они могут быть прямыми, пунктирными, изогнутыми, горизонтальными, вертикальными, диагональными, а также ломаными и непрерывными. В зависимости от вида, линии можно использовать для множества целей – от разграничения контента до создания шаблонов.

2. Цвет

Необязательно быть профессиональным дизайнером, чтобы знать: выбор цвета – решающий фактор в успехе работы. Он дает много возможностей для экспериментов при условии, что вы знакомы с теорией цвета и его значением в дизайне.

Цвет как один из самых сложных элементов графического дизайна в первую очередь позволяет вызывать эмоции. Используя такие характеристики, как насыщенность, оттенки, значения, вы также можете:

  • задать особое настроение;
  • создать баланс и гармонию;
  • передать символы;
  • донести месседж;
  • подчеркнуть идею.

3. Текстура

Текстура – не просто элемент дизайна, но и один из семи элементов в искусстве. Она передает внешние свойства объектов и добавляет многослойность в дизайн.

Главная особенность текстуры в том, что в графическом дизайне она создает иллюзию, а не передает физические характеристики поверхности.

4. Размер

Масштаб передает размер одного элемента относительно другого. С его помощью вы можете оценить, как принципы графического дизайна, например визуальная иерархия и контраст, работают вместе с элементами графического дизайна. Масштаб помогает указать, на какие объекты аудитории стоит смотреть и в каком порядке. Но важно помнить, что масштаба не существует, пока как минимум два объекта не сравнивают друг с другом.

5. Пространство

Пространство – это область, которая может определяться как негативная или позитивная. Под негативным подразумевается пустое пространство между объектами или вокруг них. Позитивное пространство – это заполненная область и, как правило, основной акцент композиции. Вместе они создают завершенный дизайн, ведь без негативного пространства в позитивном нет смысла.

6. Значение

Самый простой способ объяснить этот принцип – представить градиент. Цвет, который переходит от темного к светлому, имеет разные значения в разных точках. Дизайнеры используют его, чтобы придать своим работам глубину, создать эффект 3D и подчеркнуть важные объекты.

Теперь, зная основы графического дизайна, вы можете открыть для себя «Подборку лучших инструментов для графических дизайнеров», скачать приложения и начать творить.

Также вы можете следить за лучшими блогами по графическому дизайну, чтобы узнать об этой сфере больше и всегда быть в курсе последних трендов.

Похожие статьи

Новости и события

В Киеве впервые пройдет фестиваль креативности и дизайна OFFF

Самый большой европейский фестиваль креативности и пост-диджитал культуры OFFF состоялся в Барселоне почти 20 лет назад и мгновенно…

Дизайн

Тренды графического дизайна 2019 [Инфографика]

Графический дизайн повсюду: его можно увидеть на бигбордах, упаковках, одежде, обложках для книг и даже в меню ресторанов.…

Фотоколлекции

Тематическая коллекция: весенние цвета 2017

Весна всегда приносит новые впечатления, мечты и планы. Мода прекрасно подхватывает эти изменения и трансформирует их в цвета — каждый год новые и часто неожиданные.

Дизайн Фотография

Основы дизайна для фотографов

Многие дизайнеры идут в фотографию. А хотят ли фотографы стать дизайнерами? Фотография и дизайн во многом накладываются друг на друга. Если вы об этом еще не задумывались, посмотрите, как дизайн может изменить ваш подход к фотографии.

Дизайн

ACDR Awards: в Москве выбрали лучшие проекты в области дизайна и рекламы

8 сентября в Москве, при поддержке Depositphotos, прошла церемония награждения премии ADCR Awards — одного из главных событий креативной индустрии в России. Премия собирает лучшие российские проекты в области дизайна и рекламы.

Фотография

Психология цвета в кино: Инфографика

Некоторые фильмы — это целая вселенная, в которую погружаешься при просмотре, и часто этот эффект достигается с помощью использования определенной цветовой гаммы в кадре. Цвет влияет на зрителя подсознательно, вызывая определенные эмоции. Знание того, какой оттенок лучше использовать для достижения нужной реакции, может помочь в создании своих проектов.

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 100 000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Ссылка на основную публикацию
ВсеИнструменты 220 Вольт
Adblock
detector